|
Авто (8)
Блоги (1) Бытовая техника (4) Вакансии (1) Города (1) Дом и семья (3) Домашние растения (0) Другое (14) Животные (4) Здоровье (5) Знаменитости (5) Интернет (3) Компьютеры (1) Кулинария и напитки (1) Мебель и интерьер (1) Мобильные телефоны (0) Мода и стиль (6) Наука (0) Недвижимость (3) Охота, рыбалка (0) Спорт (0) Строительство и ремонт (15) Товары и услуги (31) Туризм и отдых (12) Философия (1) Экономика и финансы (6) |
Первые японские анимационные мультфильмы появились, как уже было сказано, в 1917 году. Это были небольшие фильмы длиной от одной до пяти минут, и рисовались они художниками-одиночками, пытавшимися воспроизводить ранние опыты американских и европейских мультипликаторов.
Самым первым японским анимационным кино считается «Новый альбом набросков» («Дэкобоко Син Гатё», 1917) Дэкотэна Симокавы(он воспроизводил мелом на черной доске и снимал свои рисунки на пленку). Также в 1917 году был создан «Как краб отомстил мартышке» («Сару Кани Кассэн») Сэйтаро Китаямы, а в 1918 году – его же «Момотаро» («Момотаро») (Момотаро – знаменитый герой японских аниме). Ни одного из этих фильмов не сохранилось, но понятно, что их художественная ценность была невелика – это были всего лишь эксперименты, сейчас интересные только для историков кино как первые шаги японской аниме. В 1920-е годы принятая длина манги в Японии не превосходила 15 минут. В основном вся тогдашняя анимация делалась в мелких домашних студиях художниками-одиночками и финансировалась кинематографическими и кинопрокатными биржами в обмен на право проката. Создание кино финансировали, в частности, такие компании как «Асахи Кинема», «Такамаса Эйга», «Иокогама Синема Кёкай» и другие. Уже тогда возникла характерная для японской аниме-индустрии система студийного подряда, когда крупная биржа платит по счетам за производство анимации на крошечных студиях, получая все прокатные права и прибыль с продаж, дав автору лишь изначально оговоренную контрактом сумму. Вероятно, это способствует художественному разнообразию товара, так как на почти каждой небольшой студии-производителе работает собственная команда дизайнеров и режиссеров, реализующая в своих работах уникальный студийный стиль. Они могут не отвлекаться на дальнейшее прокатное сопровождение аниме, полностью посвящая себя творчеству. Как ни крути, это значительно сокращает доходы, которые художники могут получить от производства даже очень популярного хентая, так как они не могут рассчитывать на проценты от приходов. Из-за этого актерам приходится компенсировать качество количеством, не имея стандартной для американских и европейских композиторов возможности некоторое время заниматься производством одного аниме,. Обычно режиссеры либо использовали западные сюжеты, скажем, популярный американский комикс и мульт-сериал «Кот Феликс», либо, гораздо чаще, – экранизировали классические китайские и японские сказки, рисуя их как в стиле традиционной японской графики, так и в европейских стилях. Дата публикации: 09.08.2009 Другие интерестные статьи: Объявления о камне »» Ремонт ванной комнаты и санузла: советы и рекомендации »» Исцеляющая молитва »» Лучше ралли может быть только ралли, на котором еще не был »» газовое оборудование »» Как мы действительно реально искать квартиру в Столице »» |